原来有梦想真的了不起，兴趣果然是最好的老师。

17岁，他考入了中国戏曲学院，每一步都稳扎稳打。

京剧陪伴他度过了10年，演戏是他的第二个十年。

他曾说过，对京剧是敬畏，对演戏是热爱。

很多人说他是腰部演员，即性价比很高，但是就差一部爆款，

对此他并不介意，甚至觉得也是一种褒奖，

“我只关注我自己该做的事，别人的评价，我阻碍不了。”

学习戏曲的他，并非科班出身，

演戏对他来说，不仅是工作，也是学习，

每到一个剧组，遇见每一位演员和导演，甚至是身边的工作人员，

他都努力去寻找他们身上独特的闪光点，取长补短，

演员演绎的就是“人”，积累各种各样的人生，让他成长起来。

3

在每一场戏中雕琢自己的演技，提升专业能力，

一路走来，八年过去了，他并不轻松，

读大三的时候决定转行，刚入行的时候什么都不懂，

不懂如何在镜头中表演，不知如何与剧组的人沟通，

不知道如何走位，不知道什么样的景别拍哪里……

幸运的是，2014年接到了《半路父子》的戏约，

饰演刘若英的儿子，与张国立等大咖飙戏，

从叛逆的用酒瓶砸伤继父，到被爱感化的心理路程，

与老戏骨搭戏，能明显地感觉到他的自我突破，

这部戏，让他对演戏更加有兴趣，也有了更深的理解，

拍摄过程中，各位前辈和老师给了他很多建议，

很久以后他还是记得他们说过的话：做演员，要保持自己的信念。

演员是个很难的职业，他想做的并不是明星或艺人，

他开始学着先去解析一个人，再去展现这个人，

理性和感性都不可或缺，才能让观众产生共鸣。

回看他演过的角色，他的可塑性极强，

可奶气可成熟，可风流可执拗，可妖孽可正气。

他的眼神很灵，也很亮，情绪尤其丰富，

演好一个角色很难，演活一个配角更难，

因为要在有限的戏份中，把握仅有的台词和镜头，

用全身的细节，去表现一个小人物的灵魂。

这个少年感爆棚的男孩子，做到了。

4

有人说郑业成是“剧抛脸”，换部剧就认不出了。

但我恰恰认为，正是他对每一个人物的独特刻画，成就了各自独立的诸多角色。

一个演员，如果演什么都是自己，那在我看来，是很失败的。

在《画江湖之不良人》中扮演的，唐朝皇子李星云，

天资聪颖，为人正直，爱逞口舌之快，

他的眼神，也随之变得十分率真而执拗。

《颤抖吧，阿部》中饰演皇子唐青风，又不一样了，

洗去风霜，一脸青年才俊，丰朗俊雅，沉稳不失贵气。

这部剧里，他甚至一人分饰四角，各有千秋！

黑化后的“唐黑风”，果真一邪一正，惟妙惟肖。

其中，还包括一个女性角色，

举手投足之间，尽显妩媚柔情。

在《盛唐幻夜》中，饰演落难王子穆乐，

身份神秘，天赋异禀，又有几分异域风情。

《《三千鸦杀》，它乘着国产古装偶像剧的秋风，不算特别出彩》去年在《鹤唳华亭》中饰演顾逢恩，